03 Dic

GOZNES LUCÍFOBOS

GOZNES LUCÍFOBOS

Conscientes de que el silencio es el espacio sonoro más agradecido por los sufridos asistentes a los conciertos vanguardistas (o posmodernos, igual nos da), “Fundación Manús” afronta éste su primer trabajo en el compromiso de cambiar esta afirmación tan certera con su obra “Goznes lucífobos”.
“Goznes lucífobos” no es un bloque sonoro de una sola pieza, tampoco una suite de piececillas una detrás de otra; es el chirrido de las bisagras al entreabrirse la herrumbrosa puerta; el sujeto implícito del silencio etéreo en el más consecuente estilo etílico que, como todo arte dionisíaco, el público degusta en sus esencias.
“Goznes lucífobos” para silencios interpretativos, ausencia de palabras, sílabas, métrica y aún hasta de ideas.
“Goznes lucífobos”, silencios suspendidos, agujero negro que en el espacio se mira, McIntosh meditante.
“Goznes lucífobos”, ausencias de parámetros, envolventes vacíos que a su propio ombligo tornan..
“Goznes lucífobos”, oscuridad de parafotones, transaminasas carnívoras que nuestra salud minan.
Pero, tengamos cuidado, no vaya a ser que con tanto gozne descubramos esa inmensa soledad de ser sólo nosotros los lucífobos.

FUNDACIÓN MANÚS

En 1985, Ánjel Muñoz-Alonso y Fernando Palacios, después de cuatro años de trabajo conjunto en el terreno del rock y el jazz (Rudy Armstrong Quartet), deciden reemprender su nunca olvidada faceta de compositores comprometidos con su tiempo y lugar, edificando sobre las eximias cenizas de la “Academia de Educación Sentimental Agúndez-Palacios” su plataforma de acometida a la nueva música bajo el epígrafe de “Fundación Manús”.
Persuadidos de la necesidad que la música contemporánea tiene de nuevas ideas, sobre todo en estos días en que es difícil ya creerse y aguantar muchas músicas adscritas al caduco vanguardismo, se embarcan, a pesar del riesgo que conlleva, en la empresa “Fundación Manús”, con objeto de conjuntar sus trabajos de creación e interpretación musical en una unidad e ideario cuyos objetivos luchan en una dualidad sublime: el marasmo y el arrojo, el arrobo y la algazara, pudiendo llegar a comportarse bien como peladillas de arroyo, o bien como almas que por su cuerpo pasean.

Música contemporánea ¡GLUBS!

Donde se cuentan los avatares pasados por la música una vez abandonada la tonalidad, de su paso por la atonalidad, el dodecafonismo, el dadá, el brutismo, la electrónica, el rock, el jazz, la fusión, el mínimal, los exotismos, la gráfica, los orígenes, los neos, la didáctica, etc.  y de su culminación con el estreno mundial de un pequeño fragmento de la obra “Goznes lucífobos”, compuesta e interpretada por los componentes de ”Fundación Manús”.

https://www.rtve.es/play/audios/dialogos-3/dialogos-3-musica-entretenimiento-primera-parte/1119541/

 

28 Ago

Variaciones Estigma

Variaciones estigma

Para grupo instrumental – 1997 6:00
Encargo del Grupo Cosmos para celebrar su X Aniversario.
Estrenada en las IX Jornadas de Música Contemporánea de Granada
Grupo Cosmos 21. Dir. Carlos Galán
Tañidos. 2003

Variaciones Estigma (partitura en pdf)

Es una obra que obedece a un sencillo juego numérico. Dura 7 minutos, es para 7 instrumentos y fue compuesta en 7 días. La forman 10 variaciones concertantes sin tema preciso y está dedicada al grupo de amigos La novena. No hace falta ser un lince para saber que su título es una paráfrasis de la famosa obra de Elgar, aunque sustituyendo los enigmas de las iniciales por los estigmas de los actos. Para acercarse a la sintonía de esta obra debiéramos situarnos más cerca de los trabalenguas rápidos y atropellados de un charlatán de feria, que del diálogo civilizado de las películas de Bergman; al fin y al cabo estas variaciones son hijas de nuestro monologuista temperamento mediterráneo.

28 Ago

Ojo con la pintura (¿Para qué?… Paravere)

Para grupo instrumental – 1986
Encargo del Circulo de Bellas Artes
Estrenada en el Círculo de Bellas Artes (Madrid), junio 1986
Grupo Círculo. Dir. José Luis Temes
Círculo de Bellas Artes. Madrid, 1986

Tigres, toreros, conversaciones, artistas, vacas, strip-tease, parejas, egipcios, futbolistas, retratos, caballos, circos… Libros-collage de nombres sorprendentes: América, para los americanos, Nene caca (nena también), De lo que se come se cría, Yo le cocía las alubias a la Marquesa de Paravere ¿Para qué?… Para vere. ¡Y todo por catálogo! Eran las pinturas, esculturas, dibujos, aguafuertes y collages de Andrés Nágel, con un sentido del humor y multiplicidad temática desbordantes.

Lo primero que hice con esta sorprendente fauna fue ponerles a cantar (empezando por su retrato del catálogo que, como no, se ríe); después el ritmo evidente de Mashiel en Beasain, Pelotari, Nadiuska, Chica Boom; las sonoridades peculiares de El malo, Museo taurino, Tenedor, Anda la leche; y la simultaneidad de varias realidades en Pareja bailando, El partido que perdió la Real, Paso de peatones… fueron definiendo poco a poco la forma y cada uno de los elementos de mi trabajo: los ecos de un nocturno de piano (¿Menchu?) que generan un lejano coral (¿Radio 2?) y que, a su vez, entre los dos conforman todo el material del sexteto protagonista en acción.

Algunos de los procedimientos expresivos y de manipulación del material que he utilizado en este “ensayo de correspondencias” son de extraordinaria relación entre plástica y música: los juegos de perspectiva, determinada manera de repetir, el choque de tempos, la significación del objeto suprimidos los límites entre lo real y su apariencia, y la disposición a la manera de un catálogo.

Cuando Ángel y yo tuvimos la oportunidad de conocernos –¡qué momentos!- descubrimos que nuestras afinidades alcanzaban una asombrosa identidad, una vez traspasados esos momentos de referencia que antes comentaba. ¿Azar?

28 Ago

Minuta perversa

     Minuta perversa.2

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Para tres flautas     1985
Encargo de Garijo-Mundimúsica
Estrenada en el Círculo de Bellas Artes (Madrid), junio 1985
María Antonia Rodríguez, Mª Luisa Calvo y Virginia Martínez-Peñuela
Mundimúsica y Círculo de Bellas Artes. Madrid, 1986

El autor aúna en esta obra sus inclinaciones gastronómicas, bailables y perversas en un contrapunto elemental, camerístico y algo salvaje.